はじめに
「動画編集を仕事にしたいけど、何から手をつければいいんだろう？」
動画編集に必要なスキルは幅広く、カット編集、テロップ、カラー調整、モーショングラフィクス、音声編集…と挙げていくとキリがありません。全部を一度に学ぼうとすると、どれも中途半端になってしまいます。
大切なのは優先順位です。まず何を固めれば仕事として成り立つのか、その順番を間違えなければ、最短で案件獲得の土台を作れます。
動画編集の仕事で求められるスキルの全体像
技術スキルだけでは不十分な理由
動画編集を仕事にするとき、多くの人が「ソフトの操作を覚えること」に集中しがちです。もちろん操作スキルは必要ですが、それだけではクライアントに選ばれる編集者にはなれません。
クライアントが動画編集者に求めているのは、「自分の意図を映像で表現してくれること」です。ソフトの使い方を知っていることは前提で、その先にある「意図を汲み取って形にする力」が評価されます。
クライアントが本当に求めていること
動画編集の案件で求められることを整理すると、大きく3つの層に分かれます。
| 層 |
内容 |
重要度 |
| 基礎技術 |
カット編集、テロップ、音声調整 |
必須（できて当たり前） |
| 表現力 |
映像のリズム、テロップデザイン、全体構成 |
差別化ポイント |
| コミュニケーション |
意図の理解、修正対応、納期管理 |
継続案件の決め手 |
最初の案件を獲得するためには「基礎技術」が土台になり、単価を上げていくには「表現力」が必要です。そして長く仕事を続けるには「コミュニケーション」が欠かせません。
今回は、最初に固めるべき「基礎技術」と「表現力」の中核となる3つのスキルに絞って解説します。
最初に学ぶべき3つのスキル
スキル1: カット編集力｜映像のリズムを作る基本
動画編集の最も基本的なスキルがカット編集です。不要な部分を切り、必要な部分を繋ぎ、映像にリズムを生み出す作業。これが全ての土台になります。
カット編集力とは、単に「いらない場面を切る」だけではありません。
- 間（ま）の調整：話の切れ目にどれくらいの間を残すか
- テンポの作り方：場面の切り替えスピードで緩急をつける
- ジャンプカットの活用：「え〜」「あ〜」を切って歯切れよくする
僕がYouTubeチャンネルを5年以上運営してきた中で感じるのは、カット編集のうまさが動画の視聴維持率に直結するということ。視聴者は0.5秒の間の違いに敏感です。
練習方法: 自分で撮影した10分程度の素材を、5分、3分、2分と段階的に短く編集する練習をしてみてください。どこを残し、どこを切るかの判断力が鍛えられます。
スキル2: テロップデザイン力｜情報を視覚的に伝える
YouTube動画の編集案件で最も作業時間がかかるのがテロップ作成です。だからこそ、テロップのスキルが高い編集者は重宝されます。
テロップデザイン力には、以下の要素が含まれます。
- フォント選び：動画の雰囲気に合ったフォントを選択できる
- 配色とレイアウト：背景に埋もれず、読みやすい配置
- 強弱の付け方：重要なワードを太字や色変えで強調する
- タイミング：テロップの表示・消去タイミングを話のリズムに合わせる
テロップが上手い編集者と下手な編集者の違いは一目でわかります。フォントサイズがバラバラ、色の統一感がない、表示タイミングがズレている…こうした点をクライアントは敏感に見ています。
テロップ作成の効率を上げるなら、テンプレートの活用も効果的です。テロップライブラリ プロのような300種類のテンプレートがあれば、デザインの引き出しを増やしながら作業時間も短縮できます。
スキル3: 構成力｜動画全体のストーリーを組み立てる
3つ目は構成力。これは技術スキルというよりも、「動画全体をどう設計するか」という思考力に近いスキルです。
構成力が求められる場面は以下のようなケースです。
- クライアントから「素材は渡すから、良い感じにまとめて」と言われる
- 30分の素材を10分の動画にまとめる必要がある
- 視聴者の離脱を防ぐ動画の流れを考える
構成力を鍛えるには、「完成形を先にイメージする」習慣をつけることが大切です。
- まず動画のゴールを決める（視聴者にどんな行動をしてほしいか）
- ゴールに向けた流れを考える（導入→本題→まとめ）
- 各セクションに必要な素材を割り当てる
- 不要な素材を削る
構成力は、他のYouTuberの動画を「編集者目線」で分析することでも磨けます。「なぜこの順番で並べたのか」「なぜここでカットを入れたのか」を考えながら観ると、構成のパターンが見えてきます。
3つのスキルを効率的に身につける方法
実践ベースの学習が最速
スキルを身につける最速の方法は、実際に動画を作ることです。
教材で学ぶだけでは「わかった気」になりがちです。1つのチュートリアルを見るよりも、1本の動画を完成させる方が遥かに力がつきます。
効率的な学習ステップは以下の通りです。
- 自分で素材を撮影する（スマホで十分）
- 1本の動画を最後まで仕上げる（完璧でなくてOK）
- 完成した動画を見返して改善点を見つける
- 次の動画で改善を反映する
このサイクルを10本繰り返せば、3つの基本スキルはかなり安定します。
他の人の動画を「編集者目線」で見る習慣
普段YouTubeを観るとき、「内容」ではなく「編集」に注目してみてください。
- カットのタイミングはどうか
- テロップのフォントや色使いはどうか
- BGMと映像のリズムは合っているか
- 動画全体の構成はどうなっているか
人気のあるチャンネルの編集には、視聴者を引きつける工夫が詰まっています。それを分析して自分の編集に取り入れることで、独学でも着実にレベルアップしていけます。
次に学ぶべきステップアップスキル
基本の3つのスキルが安定したら、以下のスキルに手を広げていきましょう。
カラー調整
映像の色味を整え、雰囲気を作るスキルです。カラー調整ができると、映像のクオリティが一気に上がり、単価アップの交渉材料になります。
モーショングラフィクス
テロップやロゴにアニメーションをつけるスキルです。企業案件やオープニング制作など、より高単価な案件に繋がります。
音声編集
ノイズ除去、音量の正規化、BGMとのバランス調整など。地味ですが、音のクオリティは動画の印象を大きく左右するため、クライアントからの評価に直結します。
これらは「できると強い」スキルですが、最初の3つが固まっていない状態で手を出すと中途半端になりがちです。まずは土台を固めてから、一つずつ追加していく戦略をおすすめします。
関連して、「プラグインは「道具」か「スキル」か？購入前に考えておくべき判断基準」もあわせて読むと理解が深まります。
まとめ｜3つの基本スキルをまず確実に身につけよう
動画編集を仕事にするために最初に学ぶべきスキルを振り返ります。
- カット編集力：映像のリズムと視聴維持率を左右する最も基本のスキル
- テロップデザイン力：作業時間の大部分を占め、クライアントの目につきやすい
- 構成力：素材を「良い動画」にまとめる思考力
この3つが安定すれば、動画編集の案件を受けるための土台は整います。あとはポートフォリオを作り、少しずつ実績を積み重ねていくだけです。
すべてを一度に完璧にする必要はありません。まず1本の動画を作ることから始めて、作るたびに上達していく実感を大切にしてください。
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